百戏之祖之称的剧种是

时间:2024-11-06 15:02:03 | 文章来源:教育宝

戏剧是我国的传统文化之一,拥有源远流长的历史。戏剧的分类多种多样,提起戏剧,我们会想到京剧、越剧、昆剧等,其中被称为百戏之祖的是哪个剧种呢?

百戏之祖之称的剧种是

昆曲又称昆剧、昆腔、昆山腔,演奏以鼓、板控制演唱节奏为主,被誉为“百戏之祖”。

昆剧介绍:

昆剧,迄今已有六百余年的历史。她与古希腊悲剧、印度梵剧,并称为世界三大最古老剧种,如今古希腊悲剧与印度梵剧皆已在历史的尘埃中湮灭,而中国昆曲独存。2001年5月18日,中国昆曲艺术获得全票通过,被联合国教科文组织宣布为世界首批“人类口头和非物质遗产代表作”。昆剧剧目丰富多彩,文辞华丽典雅,曲调清逸婉转,表演细腻优美、载歌载舞,武功技艺卓绝,富于诗的意蕴、画的风采,融诗、乐、歌、舞、戏于一炉,在中国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上都占有重要地位,是最能体现中国传统美学抒情、写意、象征和诗化特色的表演体系。

昆剧也是一种歌、舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术,长期的演剧历史中形成了载歌载舞的表演特色,尤其体现在各门角色的表演身段上,其舞蹈身段大体可以分成两种:一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起来的着重写意的舞蹈;一种是配合唱词的抒情舞蹈,既是精湛的舞蹈动作,又是表达人物性格心灵和曲辞意义的有效手段。

昆剧的代表作品:

1、《南柯梦》

取材于唐代李公佐的传奇小说《南柯太守传》。《南柯梦》写淳于棼喝酒误事,赋闲在家,终日借酒浇愁。醉后,他梦到自己被大槐安国招为驸马,后出任南柯太守,励精图治。

檀萝国举兵入侵,公主受惊不治身亡。淳于梦重又被召回京都,官拜左相。还朝后,淳于梦沉迷女色,被右相逮到把柄。右相把淳于梦种种作为告诉国王,国王大怒,下令将淳于棼遣送回乡。

淳于棼醒来,发现所谓的大槐安国竟然只是大槐树下的蚂蚁窝。在契玄和尚的点化下,淳于棼立地成佛。

2、《十五贯》

此剧原为清朝朱素臣所著,原名《双熊梦》。故事说的是无锡县肉铺老板尤葫芦借得十五贯本钱做生意,他对女儿开玩笑说是卖她的身价钱,女儿信以为真,当夜逃出家门,深夜,赌徒地痞娄阿鼠闯进尤家,为还赌债盗走十五贯钱并杀死了尤葫芦,过后反诬告苏戍娟犯了谋财杀父罪。

戍娟出逃后,与不相识的客商伙计熊友兰同行,邻人发现产生怀疑,而熊身上正巧带钱十五贯,于是两人被扭送县衙见官。这样的巧合,两人有口也难辩,加上知县的无知,听信了娄阿鼠的诬告,就定了苏戍娟的罪,判处苏、熊二人死刑。

还好监斩官况钟觉得内中有冤,力争拖延斩首时间。经过他的详细调查,发现了娄阿鼠的破绽,套出娄阿鼠杀人的口供,最后将娄带回县衙,升堂问罪,澄清了黑白是非,两个蒙冤者终于得以平反昭雪。

3、《牡丹亭》

贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人,说同他有姻缘之分,从此经常思念她。南安太守杜宝之女名丽娘,才貌端妍,从师陈最良读书。她读《诗经·关雎》章而伤春寻春,从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱,两人在牡丹亭畔幽会。

杜丽娘从此愁闷消瘦,一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下,嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使,委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后,柳梦梅赴京应试,借宿梅花庵观中,在太湖石下拾得杜丽娘画像,发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。

杜丽娘魂游后园,和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺,杜丽娘起死回生,两人结为夫妻,前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘,就告发柳梦梅盗墓之罪。

柳梦梅在临安应试后,受杜丽娘之托,送家信传报还魂喜讯,结果被杜宝囚禁。发榜后,柳梦梅由阶下囚一变而为状元,但杜宝拒不承认女儿的婚事,强迫她离异,纠纷闹到皇帝面前,最终才子佳人有情人终成眷属。

昆剧的代表人物都有谁?

1、魏良辅

明代戏曲音乐改革家。字尚泉,今南昌人,寄居于江苏太仓。他精通南曲、北曲。嘉靖(1521─1566年)年间,在张野塘、过云适、张梅谷、谢林泉等人的协助下,吸收海盐腔、余姚腔、弋阳腔的长处,融合了北曲演唱艺术的成就,对原来的昆山腔进行整理加工,形成一种委婉悠扬的新腔,称为「水磨腔」。昆曲的改革及之后《浣纱记》的搬上舞台,使昆曲迅速流行,成为全国性的大剧种,魏良辅也被人奉为「昆腔主祖」。他还著有《南词引正》,论述歌唱方法,要求做到「字清、腔纯、板正」。

2、韩世昌

韩世昌(1898-1977年),北方昆曲演员,工旦。字君清,河北高阳人。初习弋腔武生,后习昆旦,并曾从陈德霖学习京剧,兼演帖旦和刺杀旦。1917年与陶显庭、郝振基、王益友、侯益隆等在北京组成荣庆班演出,并与名家切磋,在表演上日益精进。

韩世昌嗓音娇脆,身段圆活自然,扮相优美,善于表现人物性格,刻画人物的内心活动。代表剧目有《闹学》、《游园惊梦》、《思凡》、《胖姑》、《刺虎》、《刺梁》、《琴挑》等。新中国成立(1949年)后,任北方昆腔剧院院长,培养了大批昆曲表演艺术的人才。

3、俞振飞

俞振飞(1902-1993年),昆曲、京剧演员,戏曲教育家。名远威,号箴非。江苏松江县人。父粟庐为著名昆曲唱家。6岁从父习昆曲,后从昆曲前辈沈月泉学表演,从蒋砚香学京剧小生。曾任上海暨南大学讲师。1931年又拜京剧小生程继先为师,成为专业演员,先后与程砚秋、梅兰芳、周信芳、马连良、张君秋等人长期合作。1957年任上海市戏曲学校校长。

俞振飞将京、昆表演艺术融于一体,注重「字、音、气、节」,讲究吞吐虚实,又系统整理并发展了昆曲曲牌,创造了讲究声律、韵味的唱法,形成儒雅清新、富有「书卷气」的表演风格,世称「俞派」,在江南一带影响很大。代表剧目昆曲有《太白醉写》、《游园惊梦》、《琴挑》、《惊变·埋玉》、《断桥》、《惨睹》、《墙头马上》等,京剧有《群英会》、《奇双会》、《临江会》等。著有《振飞曲谱》、《习曲要解》、《念白要领》等。

中国昆剧发展史上的价值:

1、昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一,也是我国传统文化艺术,特别是戏曲艺术中的珍品,被称为百花园中的一朵“兰花”。

2、明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种,很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的,有“中国戏曲之母”的雅称。

3、昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种,它的基础深厚,遗产丰富,是我国民族文化艺术高度发展的成果,在我国文学史、戏曲史音乐史舞蹈史上占有重要的地位。